Eva Horstick-Schmitt / Eva Maria Horstick
ArtEve.de

"die geheime Waffe, um meine Sehnsucht auszudrücken, ist meine Kamera" Zitat Eva Maria Horstick 2016

Seit mehr als 20 Jahren beschäftige ich mich u.a. mit Themen wie Frieden und Toleranz. Das erste Projekt hierzu entstand
1996 im Februar. Bin mit einem Transparent durch 4 Länder Afrikas gefahren und habe dort Menschen fotografiert.

Diese Seiten geben Einblicke in verschiedene Projekte und Photoserien von Eva Horstick-Schmitt
Bewusst entzieht sich Eva mit ihren vielschichtigen Arbeiten dem Mainstream mancher Zeitgenossen.
Respekt und zärtliche Distanz , Zurückgezogenheit und Reflektion stehen bei all ihren Fotoserien im Fokus.
Frauenbilder mit Brüchen und Klischees, sowie ihre Reflektion auf Gesehenes.
Leere , der Zeit entrissene Räume fängt sie auf ihre Art ein und haucht ihnen neues Leben ein.
So unterschiedliche Serien sie auch erstellte, die Arbeiten haben eines gemeinsam.
Eine seltsame und poetische Stille umgeben diese, ob bei den Menschen oder Städtebildern.

Sie scheint der Zeit zu entfliehen, indem sie zeitlos ist. In Worte kann ich es eigentlich nicht fassen.
Diese Bilder sollte man fühlen.

S.C. Weiss


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Photo copyrights Eva Horstick-Schmitt ArtEve.de 2004 Serie in a room

Seit 1992 fotografierte ich ebenso auf alten Industriebrachen, die damals noch nicht
en Vogue waren. Ich kletterte über Zäune und erstellte u.a. Serien mit Frauen auf Zechen und Kokereien.
Ausgestellt im Hoesch Museum 2010.

Die vorliegenden Ereignisse in den besuchten Räumen fanden und finden nicht mehr statt.
Nichts erinnert mehr an die harte Arbeit des Industriezeitalters.

Stille und Einsamkeit prägen das Gefühl für Räume und Situationen.
Das Bild der Frau in der Gesellschaft sind u.a. Themen, die Eva Horstick-Schmitt
seit 1999 mit ihren Ausstellungen ebenso hinterfragt, wie die Situation der aktuellen politischen Strömungen. ( Frau Dr. Framke)
Ihre erste politisch motivierte Ausstellung fand 2001 in Essen statt.
Dort wurde nicht mal die Presse eingeladen, weil es dem Veranstalter nicht passte, was Eva dort dem Publikum nahe bringen wollte.
Zensur in NRW. Schade.

Die Serie „ in a room „ befasst sich seit 2003 mit ihrer eigenen Identität, Heimat und der Reflektion von
Erlebtem in einem stark reduziert angelegten Raum
( Question for Identity 2004-2016) Die Frage nach Identität beschäftigt Eva Maria Horstick ebenso seit 2004.
Erinnerungen der Räume wurden ausgelöscht, weil u.a. die Menschen, die die Räume belebten lange tot sind.
Eva erfüllt die mit eigenem Leben.

Sönke C. Weiss / Text

evaHorstick-schmittFabrik_2004_in a room

Neben diesen Arbeiten entstanden Fotoserien im Ruhrgebiet. 1991-2017

ENGLISCH TEXT SEE BELOW PLEASE

"Your photos some struck my nervous system very powerful" "Thank you"/ Gregory Jacobs LA (USA)
Evas Bilder sind eine "Choreografie des Sehens und Wahrnehmens " S.C. Weiss 2015 Paris



Photo copyrighst Eva Horstick- Schmitt 2000 NYC Bronx

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social, humanitarian projects
ArtEve.de
Infos eva@arteve.de poetic and sensitive

In the works of Eva Horstick-Schmitt, the need for communication and understanding, also in terms of social differences, plays an important role. She raises the question of authenticity within her protagonists. She explores the unretouched ‘being’ which - given the glossy industry that surrounds us - is often no longer perceived. Examples of her work are: "unretouched - families in the area" and the project "daughters" with interviews and portraits on the subject of future. The artist focuses on individual and social ‘being’ against the backdrop of social and cultural differences. It’s to "plunge and to breathe Eva’s pictures", as a collector of her work explains his impression. The daily forgotten spaces, history behind rooms / women / situations, interest her as well as the beautiful appearance on the surface. Unretouched Photoart.
Her night shots, among others from Paris, London, Berlin, Tel Aviv and NYC, move the people in the background. A meditative silence arises in the long-term exposures in major cities which she captures since 2007 up to today during her travels around midnight. A series in which the night plays a special role, she calls ‘Null Uhr Nachtaktiv’ (Zero o`clock night active). The noises of people and machines that normally take advantage of the urban space, she consciously fades out. As in her series "photo meets manga" it’s about the soft sounds, thoughtful situations and silent rooms that take place in the interior and exterior. ( S.C. Weiss)
Since 2003, the series "in a room" deals with identity, homeland and the reflection of things seen in a greatly reduced space.
Also Eva create Photo Projects against racism. Her first project "Universal Tolerance, Love and Peace" 1996 _in Swasiland, Lesotho, Botswana, South Africa.

phönix3EvaHorstick-Schmitt
Dortmund 2000 Foto eva Horstick-Schmitt Industry vergotten places

When Eva turned ten, she received her first camera for Christmas. It was her only wish.
When she turned sixteen, Eva took her first two-year dual working/learning apprenticeship in a photo studio where she also learned how to develop her own
photos. After several years of working as a photographer, Eva worked as a fashion show choreographer and director for more than thirteen years. In 2000, she studied photo-design and communication-design next to her full-time work schedule.
Since her diploma in 2002 with her project „Station Prizren“ in Kosovo, she has been working on her exhibitions and art projects.
Eva: „Art is a process of renewal for me. Do not enter retracted paths and discover new perspectives." With her series "in a room"
2004-2016 she asks questions of her identity. In her series "Identity" cutouts presented in 2016 at the Gallery Hovestadt with the intention to question the identity of people who have lost everything.

S.C. Weiss Paris


© all photos Eva Horstick-Schmitt (Eva Maria Horstick)